BranschVälkommen till CinemAfrica Industry Forum!
Afrikansk och svensk film – framtida samarbeten
Torsdag 25 februari, 13.00-19.00
på Münchenbryggeriet och Cinepost Studios i Stockholm.
CinemAfrica inbjuder till ett branschforum och en mötesplats mellan svensk och afrikansk film – en eftermiddag med panelsamtal, presentationer av framgångsrika projekt inom den afrikanska filmindustrin och en avslutande mingelbuffé.
Under forumet kommer representanter från den afrikanska och svenska filmbranschen att utforska möjligheterna och utmaningarna för samarbeten och samproduktion. Det blir en intensiv eftermiddag med en unik möjlighet att träffa och knyta kontakter med nyckelpersoner inom den afrikanska filmproduktionen och distributionen.
Den afrikanska filmindustrin växer. Filmer som håller hög internationell klass och är gjorda för de internationella filmfestivalerna blandas med en växande andel lokala filmer producerade för en inhemsk publik. Nyligen konstaterade screendaily.com att lokalt producerad film, med lokal anknytning och känsla, har börjat hitta fram till en större internationell publik som tröttnat på Hollywoods produktioner. Svensk film såväl som mycket av den film som produceras på den afrikanska kontinenten kan berätta unika historier om en för många okänd och spännande verklighet. Hur kan vi nå ut med våra berättelser på nya marknader?
Vi öppnar eftermiddagen med ett samtal mellan tre afrikanska och tre svenska gäster.
Pedro Pimenta, Keith Shiri, Musarait Kashmiri, Agneta Perman, Camilla Larsson och Zoran Slavic diskuterar frågor som: Hur ser det internationella intresset för film från Afrika ut och hur marknadsför sig den afrikanska filmen? Hurdan är marknaden och publikens intresse för afrikansk film i Sverige? Vilka möjligheter finns för samproduktion?
Därefter berättar svenska och utländska gäster om sina projekt inom produktion, distribution och utbildning. Vi avslutar med en buffé (17.00-19.00) där maten och nätverkandet är i fokus.
Medverkande Afrika:
Pedro Pimenta, Moçambique, chef för dokumentärfestivalen Dockanema
Keith Shiri, Zimbabwe/Storbritannien, chef Safi Films och London Africa Film Festival
Musarait Kashmiri, Uganda, chef för Maisha Film Lab
Raoul Peck, Haiti/DRC/Frankrike, regissör och nyligen tillsatt rektor för filmskolan La Femis i Paris.
Wanuri Kahiu, Kenya, regissör och chef för produktionsbolaget Dada Productions
Djamel Ouahab, Algeriet, regissör
Rasselas Lakew, Etiopien/USA, regissör och skådespelare
Davey Frankel, USA/Tyskland, regissör
Medverkande Sverige:
Bengt Toll, vice vd och chef för Publiken vid Svenska Filminstitutet
Camilla Larsson, PR och Film Fund Manager, GIFF
Agneta Perman, inköpare Sveriges Television
Zoran Slavic, vice vd, Voddler
Jan Marnell, producent, Karibu Africa
Madeleine Bergh, utbildningschef Dramatiska Institutet
Samtalsledare är Pratik Vithlani, affärsutvecklare, Mimeta
Utförligare presentation av våra internationella gäster finns längre ned i detta mejl. För mer information om festivalen vänligen se www.cinemafrica.se
Anmäl dig till
Den här e-postadressen är skyddad från spamrobotar, du måste ha Javascript aktiverat för att visa den
. Deltagande är kostnadsfritt.
Meddela om du kommer närvara under buffén.
Obs! Begränsat antal platser.
Internationella gäster vid CinemAfrica Industry Forum
Keith Shiri
Keith Shiri is the Zimbabwean founder/director of Africa at the Pictures, the London African Film Festival. He is also one of the directors of Safi Films, a London based distributing company that specializes in African film. He has been an expert advisor for the EU-ACP programme for the ACP cinema and audio-visual sectors. He is programme advisor to the London Film Festival and has served in that position for the Venice Film Festival 2004-2005 and was a member of the Berlinale World Cinema Fund from 2004-2007. He has been one of the trainers for the European Social Documentary (Esodoc) a training initiative offered by ZeLIG School for Documentary supported by the European Union’s MEDIA Programme. Currently on the advisory board of the New York’s Focus Features Africa First Programme, which supports and mentors young African Filmmakers.
http://www.africaatthepictures.co.uk
http://www.filminfocus.com/africafirst/board.php
Pedro Pimenta
Pedro Pimenta holds a very vital role in the film production in southern Africa. He started his film career at the National Film Institute of Mozambique in 1977. He is one of the founder members on EBANO Multimedia, the first independent film production company in Mozambique, which posed as a pillar to the regions audio visual production. Pimenta has vast experience throughout the region; he worked as the chief Technical adviser for UNESCO Zimbabwe Film & Video Training Project for Southern Africa. He is the founder of AVEA (Audio Visual Entrepreneurs of Africa) that organizes the yearly producers training programme in South Africa. Currently, Pimenta is the Festival Director of DOCKANEMA – The Maputo Documentary Film Festival; he serves in the Cinétoile´ Evaluation Committee as well as the Africa First Advisory Board.
http://www.dockanema.org
http://www.cinetoile.eu
Musarait Kashmiri
Musarait Kashmiri is Program Director of Maisha Film Lab, Kampala, Uganda. She studied at University of Toronto, Laval University and York University, earning several certificates and degrees including a Masters in Project Management. Maisha Film Lab is a nonprofit organization, financed by Africalia, Rockefeller Foundation, Commonwealth Foundation, Abu Dhabi and in 2006 Göteborg Film Festival. Maisha Film Lab mission is to provide new screenwriters and film directors from East Africa (Uganda, Kenya, Tanzania and Rwanda) and South Asia (India, Pakistan, Sri Lanka and Bangladesh) with access to the professional training and production resources necessary to articulate their visions.
Musarait has been serving as the full-time Program Director of Maisha Film Lab for five years now. She brings to Maisha Film Lab, management capabilities and a combination of business and non-governmental management experience.
http://www.maishafilmlab.com/
Rassaleas Lakew och Davey Frankel med filmen Atletu
Rassaleas Lakew är född och uppvuxen i Etiopien och flyttade efter gymnasiet till USA för att läsa vid University of Montana. Här var han aspirerande atlet med en lovande karriär som tennisspelare. Han började intressera sig för film vid universitet och hade länge fascinerats av Abebe Bikilas livsöde, som idrottsman och som etiopisk nationalhjälte. I New York mötte han amerikanen Davey Frankel som direkt blev intresserad av idén att göra en film om Bikilas livsöde. Tillsammans gjorde de vad de kallar en global indiefilm, filmad från polcirkeln till ekvatorn och med ett produktionsteam med människor från tio olika länder.
Atletu är berättelsen om en av idrottsvärldens mest fascinerande öden – Abebe Bikila, etiopiern som barfota sprang hem OS-guld i maraton i Rom 1960. Filmen har fått stor uppmärksamhet och vann publikens pris vid filmfestivalen i Ediburgh. Rasselas Lakew spelar även rollen som Bikila. I en annan viktig roll ses Dan Malmborg som Bikilas Svenske tränare.
Raoul Peck med filmen Moloch Tropical
Raoul Peck, internationellt välkänd filmregissör, manusförfattare och producent, föddes 1953 i Port-au-Prince på Haiti men kom som 8-åring med familjen till Demokratiska Republiken Kongo där de bodde i 24 år. Hans första långfilm The Man by the Shore kom 1993 och handlade om Haitis blodiga 60-talhistoria. Internationellt är han mest känd för Lumumba (2000) om den kongolesiske frihetshjälten som blev premiär-minister men mördades efter två månader. 2005 kom Sometimes in April om folkmordet i Rwanda, som tävlade om guldbjörnen i Berlin och vann pris för bästa film vid Durbans filmfestival 2005. Peck var under ett kort tid på 90-talet Haitis kulturminister. Nyligen utsågs han till rektor på den prestigefyllda filmskolan Fémis i Paris.
Moloch Tropical handlar om en president som i sin maktlystnad tappar all verklighetsförankring. Historien är fiktiv men parallellerna till Haiti likväl uppenbara.
Wanuri Kahiu med filmen Pumzi
Wanuri Kahiu är född och uppvuxen i Nairobi. Hon läste mastersprogrammet i filmregi vid UCLA i Los Angeles och slog igenom med musikfilmen Ras Star (2007) om en ung kenyansk artist som försöker komma med i en talangshow. Wanuri Kahius eget produktionsbolag, Dada Produktions, producerar hennes filmer. Hennes första långfilm From a Whisper blev mycket uppmärksammad på CinemAfricas Ubuntu! Filmfestival hösten 2009.
Pumzi är den första science-fiction-filmen som CinemAfrica någonsin visat, en 22 minuter kort historia om en nära framtid utan vatten. Om Pumzi har Kahiu sagt att ”idén föddes ur ett samtal med en vän om att leva i en värld där människor köper luft på flaska, kort därefter fick jag veta att syre-barer redan existerar på vissa platser på jorden”. Pumzi var en av vinnarfilmerna i kortfilmstävlingen Latitude – Quest for the good Life, Pan-African Short Film Competition 2009.
Djamel Ouhab med filmen Gerboise Bleue
Djamel Ouhab är en fransk-algerisk regissör, manusförfattare, föreläsare och skadespelare. Han fick sin regissörsutbildning på Ateliers de la Femis och på Cours Florent. Tidigare har han gjort Cour Interdite, en spelfilm om droghandelns konsekvenser (1998). Han är aktiv i organisationen I’ACID (Agence du cinéma Indépendant pou sa Diffusion).
Gerboise Bleue är hans första dokumentärfilm och berättar den sällan berättade historien om de franska kärnprovsprängningarna i Algeriet på 60-talet, om de lidanden som blev följden och om franska regeringens motstånd mot att erkänna sina misstag. Ouahab stötte på stora problem under inspelningen och det tog lång tid att färdigställa filmen, som delvis visar bilder från aldrig tidigare filmade platser. Den vann publikens pris och prix de la jeunesse på Festival International de Tubingen.
Dani Kouyaté med Burdening Memories of a Cleaning Lady
Dani Kouyaté föddes 1961 i Bobo-Dioulasso, Burkina Faso. Han härstammar från en griot-släkt, traditionella berättare som ärver uppgiften att föra historien vidare till nästkommande generationer. Dani Kouyaté har hyllats och belönats för sina nyskapande filmer. Han har beskrivits som en ’modern griot’ som för berättartraditionen vidare men med filmen som meduim. Efter filmstudier i Ouagadougou och Paris debuterade Dani Kouyaté 1989 med kortfilmen Bilakoro, hans förstalångfilm var Keita, griotens arv (1994). Andra filmer: Sia, Pytonormens dröm, 2001, och komedin Ouaga-saga, 2004. Sedan några år tillbaka bor Dani Kouyaté och hans familj i Uppsala.
Dokumentären Burdening Memories of a Cleaning Lady är ett starkt porträtt av en mycket speciell kvinna från Guadelope, om hennes resa från städerska i rika hem till sångerska på Paris scener.
